История турецкой музыки

Турецкая музыка происходит из различных старых музыкальных курсов. Культуры, которые турки впитывали на протяжении веков, отражали их жанры турецкой музыки от их инструментов до их выступлений. в 11^th века, группы турок мигрировали из Центральной Азии и оккупировали Анатолию. Они пережили культурную метаморфозу, когда приняли ислам. На турецкую художественную музыку повлиял персидский, но особенно из византийской культуры. С другой стороны, турецкая городская и народная музыка взаимодействовала с музыкой Ближнего Востока и Балкан. Учитывая многовековой культурный обмен, невозможно оценить влияние взаимодействия с арабским и балканским народами.

Турецкая сельская музыка упоминается как народная ('халк») музыка в турции. Народный жанр исполняют самые разные люди. Полупрофессиональные народные поэты и менестрели, называемые «озан», занимают видное место в народной музыке. Ашык ('любовник') поэты импровизируют новые песни, взятые из традиционного материала, и обнародуют свой голос через Баглама-саз, длинный шею Лютня, которая является одним из самых важных инструментов в турецкой народной музыке. Ашык Вейсел, слепой певец, является последним и одним из самых важных aşıks в индейке. Народная музыка исполняется мужчинами и женщинами на общественных мероприятиях, таких как сельские праздники по всей стране. Люди поют и исполняют гетерофонно (одновременно и по одной мелодии) в Турецкая народная музыка. Музыканты импровизируют музыкальные интермедии. В Турции стили народной музыки очень похожи, за исключением побережья Черного моря, где танцуют живые темпы и где играть на скрипке (Kemenche) и Тулум (инструмент похож на волынку) играют.

О турецкой народной музыке 

Турецкая народная музыка занимает очень важное место в турецкой музыке.Турецкая народная музыка является одним из традиционная турецкая музыка.В турецкой народной музыке используется гептатоническая гамма (с семью нотами), но она сконцентрирована вокруг тетрахордов. Турецкая народная музыка основана на модальных структурах, называемых 'аяк'(имеется в виду нога или шаг). Есть четыре аяк которые являются бозлак, керем, дербер и Garip. Многие народные песни являются анонимными и очень известными, с другой стороны, талантливые певцы продолжают создавать новые народные песни.

Кроме того Баглама, играть на скрипке (Шип-скрипка), дарбука (или deblek and dümbelek, который является одноголовым ударным инструментом в форме кубка), защиту (одноголовый рамный барабан), davul (бас-барабан), кавал (пастушья флейта) и зурне (сингл-тростник, двойная труба) - самые популярные инструменты турецкой народной музыки.

Турецкая художественная музыка

Турецкая художественная музыка является одной из традиционных турецких музыкальных произведений.Турецкая музыка (Турецкие музыкального искусства) по сути мелодичный и линейный по характеру. Он традиционно исполняется гетерофонно смешанной, но не фиксированной группой сольных инструментов. Он основан на модальной системе под названием кладбище и ритмическая система, известная как усул.

Макамс состоят из весов, содержащих определенные тетрахорды (Dörtlü) и пентахорды (beşli) регулируется правилами композиции, относящимися к мелодическому направлению (seyir: 'дорожка'). seyir указывает на определенные модуляции и мелодическую прогрессию, которая может быть как вверх (çıkıcı) или вниз (Главная Комнаты) или оба (-çıkıcı Главная Комнаты). Первая нота или тоник макама Карар и кусок должен заканчиваться на Карар какая бы подача не началась. В произведении турецкой художественной музыки значимый тональный центр, кроме тоники, называется güçlü (Доминирующий).

Имена макам в основном совпадают с арабской и персидской системами. Сегодня они подразделяются на три категории: простые (пердеть), комбинаторный (бирлешик или мюреккеп) и транспонирован (göçürülmüş or şedd). Есть 13 основных режимов: Раст, Чаргах, Хусейни, Нева, Пуселик, Ушак, Kurdi, сузинак, иказ, хумаюн, уззал, карчыгар, зиргюле.

В современной Турции система называется Арел-Ezgi используется для западной нотации произведений турецкой музыки. Система Ареля-Эзги состоит из теории интервалов, называемой кома (Разделенные). Каждый шаг делится на запятые 9, а случайные отметки указывают на повышение или понижение высоты тона запятыми 1, 4, 5, 8 и 9. Это производит октаву, состоящую из неравных интервалов 24. Что касается названий полей, они также отличаются от названий западного поля. В турецкой художественной музыке каждое поле названо по-разному в зависимости от его места в реестре.

Оуд инструмент, Канун, Кеменсе, Танбур, Ней, bendir и многие другие музыкальные инструменты используются для исполнения турецкой художественной музыки. У каждого из них есть своеобразный и уникальный звук. Мы призываем вас изучить больше красочных звуков традиционных турецкая музыка и вы можете начать играть на одном из этих удивительных музыкальных инструментов, которые мы также имеем в наш каталог.