Մերձավոր Արևելքի 10 ավանդական գործիք․ հնչողություն, դեր և ծագում
Մերձավոր Արևելքի երաժշտությունը չի պատկանում մեկ երկրի, լեզվի, կրոնի կամ ոճի։ Արաբական մաքամը, թուրքական մակամը, պարսկական դասթգահը, ինչպես նաև քրդական, հայկական, հունական, հյուսիսաֆրիկյան և այլ տարածաշրջանային ավանդույթներ կիսում են գործիքներ ու գաղափարներ՝ միաժամանակ պահպանելով տարբեր երգացանկեր, լարվածքներ, ռիթմեր և կատարողական մոտեցումներ։
Անգլերեն «oriental instruments» հին անվանումը դեռ հանդիպում է որոշ խանութներում և որոնումներում, սակայն այն չափազանց լայն է այս երաժշտական բազմազանությունը ճշգրիտ նկարագրելու համար։ Ստորև ներկայացված տասը գործիքների համար «Մերձավոր Արևելքի ավանդական գործիքներ» ձևակերպումն ավելի հստակ է։ Բայց սա նույնպես պայմանական ընդհանրացում է․ այդ գործիքներից շատերը տարածված են նաև Բալկաններում, Կենտրոնական Ասիայում, Կովկասում և Հյուսիսային Աֆրիկայում։

Մերձավոր Արևելքի ավանդական գործիքները՝ համառոտ
| Գործիք | Ընտանիք | Տարածված երաժշտական դեր |
|---|---|---|
| Ուդ | Անլար, կսմիթով նվագվող լյուտնյա | Մեղեդի, թաքսիմ, նվագակցություն, անսամբլի առաջատար դեր |
| Քանոն | Կսմիթով նվագվող արկղաձև ցիտրա | Մեղեդի, զարդարանք, մոդուլյացիա, անսամբլային հյուսվածք |
| Նեյ | Ծայրից փչվող եղեգնյա սրինգ | Քնարական մեղեդի, իմպրովիզացիա, հոգևոր և դասական երգացանկ |
| Դարբուկա | Գավաթաձև թմբուկ | Ռիթմային հիմք, անցումներ, մենանվագ |
| Ռիք | Զնգակներով շրջանակային թմբուկ | Մանրակրկիտ դասական ռիթմ և անսամբլային գունավորում |
| Բենդիր | Մեծ շրջանակային թմբուկ | Խոր զարկ, ժողովրդական, հոգևոր և անսամբլային ռիթմ |
| Սազ/բաղլամա | Երկարավիզ լարավոր լյուտնյա | Ժողովրդական մեղեդի, երգի նվագակցություն, տարածաշրջանային ոճեր |
| Սանթուր | Մուրճիկներով նվագվող ցիմբալ | Մեղեդի, արագ պատկերներ, զարդարված հյուսվածք |
| Քամանչա | Ոտնակով աղեղնավոր գործիք | Շարունակական մեղեդի, զարդարանք, իմպրովիզացիա |
| Զուռնա | Կրկնակի լեզվակով շվի | Բարձր ու հզոր բացօթյա մեղեդի՝ պարի և արարողության համար |
Սա վարկանիշ չէ, այլ գործնական ներածություն տարբեր կենդանի ավանդույթներում հնչող տասը ազդեցիկ գործիքների մասին։
1. Ուդ
Ուդը անլար, կարճավիզ լյուտնյա է՝ կլորավուն թասաձև կորպուսով, փայտե հնչերեսով, հետ թեքված ականջակալով և զույգերով դասավորված լարերով։ Այն կարևոր տեղ ունի արաբական ու թուրքական բազմաթիվ անսամբլներում և երկար պատմություն՝ Իրաքում, Սիրիայում, Եգիպտոսում, Լևանտում, Պարսից ծոցի երկրներում, Հյուսիսային Աֆրիկայում, Հայաստանում, Հունաստանում ու Իրանում։ Կառուցվածքը, մենզուրան, լարաշարերի թիվը և լարվածքը տարբեր են ըստ տարածաշրջանի ու վարպետի։
Լադերի բացակայությունը կատարողին թույլ է տալիս ձևավորել մաքամի կամ մակամի կատարողական ավանդույթին անհրաժեշտ ինտոնացիան ու զարդարանքները։ Ուդը կարող է գլխավորել անսամբլը, նվագակցել երգչին կամ կատարել չչափված մենակատար իմպրովիզացիա, օրինակ՝ թաքսիմ։ Ռիշան՝ երկար ու ճկուն կսմիթը, ստեղծում է գործիքին բնորոշ հարվածային սկիզբը։
Ուդն ընտրեք ըստ այն ավանդույթի և լարվածքի, որը պատրաստվում եք սովորել։ Արաբական ու թուրքական ուդերի լարաշարերը միշտ չէ, որ փոխարինելի են, քանի որ տարբերվում են մենզուրան ու լարվածությունը։ Մանրամասն գնման ստուգումների համար տեսեք մեր ուդի ընտրության ամբողջական ուղեցույցը։
2. Քանոն
Քանոնը տրապեցաձև, կսմիթով նվագվող ցիտրա է, որը հորիզոնական դրվում է ծնկներին կամ հենարանին։ Ժամանակակից գործիքների մեծ մասում բազմաթիվ լարեր խմբավորված են երեքական շարքերով։ Նվագողը ցուցամատներին կրում է փոքր կսմիթներ և երկու ձեռքով կատարում արագ հատվածներ, տրեմոլո, ակորդներ ու զարդարված մեղեդիներ։
Թուրքերեն մանդալ կոչվող փոքր լծակները լարերի խմբերը բարձրացնում կամ իջեցնում են նուրբ ինտերվալներով։ Դրանց կառուցվածքն ու ինտերվալային բաժանումները տարբեր են թուրքական և արաբական քանոններում։ Փորձառու կատարողները նվագի ընթացքում փոխում են լծակների դիրքը՝ մաքամի կամ մակամի տարբեր հատվածներին անհրաժեշտ հնչյուններին անցնելու համար։
Քանոնը զգայուն է լարվածքի, կամրջակի վիճակի, կաշվե կամ սինթետիկ հենարանների, լծակների ճշգրտության և կլիմայի նկատմամբ։ Գնորդը պետք է թուրքական ու արաբական կառուցվածքների միջև ընտրի իր ուսուցչի մեթոդին համապատասխան՝ դրանք նույնը չհամարելով։
3. Նեյ
Նեյը ծայրից փչվող սրինգ է, որն ավանդաբար պատրաստվում է սնամեջ եղեգից և ունի մատնանցքեր։ Նեյի հարակից ավանդույթներ կան արաբական, թուրքական և պարսկական երաժշտության մեջ, սակայն գործիքի չափերը, բերանի տեխնիկան, անվանումներն ու հնչյունային համակարգերը տարբեր են։ Թուրքական նեյը սովորաբար ունի բաշփարե կոչվող բերանամաս, իսկ արաբական շատ նեյեր փչվում են անմիջապես եղեգի եզրին։
Կատարողը նեղ օդային հոսքն ուղղում է եզրի վրայով՝ ստանալով շնչային երանգով հնչյուն։ Շնչի ճնշման ու շուրթերի դիրքի փոփոխությամբ հասանելի են տարբեր ռեգիստրներ։ Անցքերը մասամբ փակելը և շուրթերի դիրքը փոխելը օգնում են ձևավորել հնչյուններ, որոնք չեն համընկնում հավասարաչափ լարված դաշնամուրի նոտաների հետ։
Նեյը հնչում է դասական անսամբլներում, մենակատար իմպրովիզացիայում, հոգևոր միջավայրերում և ժամանակակից մշակումներում։ Սկսնակին կարող է ժամանակ պահանջվել առաջին կայուն հնչյունը ստանալու համար, և այդ սկզբնական դժվարությունը պետք չէ շփոթել գործիքի թերության հետ։
4. Դարբուկա
Դարբուկան միաթաղանթ գավաթաձև թմբուկ է։ Տարածաշրջանից ու միջավայրից կախված՝ հարակից անվանումներ են թաբլան, դերբաքեն և դումբեկը։ Ավանդական կորպուսը կարող է լինել կերամիկական կամ մետաղական՝ բնական կաշվե կամ սինթետիկ թաղանթով, իսկ բեմում հաճախ օգտագործվում են փոխարինվող սինթետիկ թաղանթով ժամանակակից մետաղական դարբուկաներ։
Հիմնական հարվածային բառապաշարում հակադրվում են կենտրոնի ռեզոնանսային հարվածը, որը հաճախ կոչվում է դում, և եզրի ավելի պայծառ հարվածները, օրինակ՝ տեկ։ Մատների գլորումները, ճտոցները, խլացված հնչյուններն ու զարդարանքները ստեղծում են մանրակրկիտ ռիթմային պատկերներ։ Դարբուկան աջակցում է երգին ու պարին, բայց նաև ինքնուրույն մենակատար գործիք է։
«Դարբուկա» և «դումբեկ» բառերը միշտ չէ, որ երկու ամբողջովին տարբեր գործիք են նշանակում։ Գործածությունը փոխվում է ըստ լեզվի, երկրի, կառուցվածքի և առևտրային անվանման։ Գնելիս համեմատեք թաղանթի տրամագիծը, կորպուսի նյութը, քաշը, լարման համակարգը, եզրի հարմարավետությունն ու ձեզ անհրաժեշտ հնչողությունը։
5. Ռիք
Ռիքը մետաղական զնգակների զույգերով փոքր շրջանակային թմբուկ է։ Այն հատկապես կարևոր է արաբական դասական անսամբլներում, որտեղ հմուտ կատարողը կարող է մեծ ճշգրտությամբ արտաբերել բարդ ռիթմային շրջաններ։ Թաղանթն ու զնգակները մեկ փոքր գործիքի մեջ ստեղծում են երկու հակադիր հնչյունային աշխարհ։
Կատարողները կիրառում են բռնելու և նվագելու մի քանի դիրքեր։ Ազատ զնգակներով ռիքը տալիս է պայծառ, շարունակական հյուսվածք, իսկ վերահսկվող զնգակների դեպքում թաղանթի հարվածները դառնում են չոր ու հստակ։ Ավանդական ձկան կաշվից թաղանթները դեռ գնահատվում են, իսկ սինթետիկները փոփոխվող խոնավության պայմաններում ավելի կայուն են։
Ռիքը կարող է նմանվել թամբուրինի, սակայն նրա տեխնիկան ու երաժշտական դերը մասնագիտացված են։ Զնգակների լավ արձագանքը, հարմար շրջանակը, թաղանթի ճիշտ լարվածությունն ու հավասարակշռությունը զարդարանքից ավելի կարևոր են։
6. Բենդիր
Բենդիրը մեծ շրջանակային թմբուկ է, որն օգտագործվում է հյուսիսաֆրիկյան, մերձավորարևելյան, թուրքական, քրդական և հոգևոր ավանդույթներում։ Նրա լայն թաղանթը փոքր ռիքից ավելի խոր զարկ է տալիս։ Որոշ բենդիրների թաղանթի ներսում ձգված են մեկ կամ մի քանի լարեր, որոնք բզզացող արձագանք են ավելացնում, իսկ մյուսները լար չունեն։
Այն պահում են ուղղահայաց և մատներով ու ձեռքերով հարվածում եզրի ու կենտրոնի մոտ։ Հնչերանգը փոխվում է հարվածի տեղից, մատների ձևից, ճնշումից և թաղանթի լարվածությունից։ Բենդիրը կարող է պահել ժողովրդական պարի հիմքը, նվագակցել ձայնին, աջակցել սուֆիական կամ հոգևոր երգացանկին և միախառնվել այլ հարվածայինների հետ։
Տրամագիծը, շրջանակի խորությունը, թաղանթի նյութը, լարման մեխանիզմը, քաշն ու ներքին լարի կառուցվածքն ազդում են հարմարավետության ու հնչողության վրա։ Մեծ թմբուկը ինքնաբերաբար ավելի խոր չի հնչում, եթե թաղանթն ու լարվածությունը համապատասխան չեն։
7. Սազ կամ բաղլամա
Բաղլաման երկարավիզ լյուտնյաների ընտանիք է, որը սերտորեն կապված է Թուրքիայի և հարակից շրջանների երաժշտության հետ։ «Սազ» բառը կարող է ընդհանրապես երաժշտական գործիք նշանակել, սակայն միջազգային առևտրում հաճախ գործածվում է բաղլամայի համար։ Ընտանիքի տարբեր գործիքներ տարբերվում են թասի չափով, մենզուրայով, լարաշարով, լարվածքով և ռեգիստրով։
Ժամանակակից բաղլամաները սովորաբար ունեն կապվող ու շարժական լադեր, որոնք թույլ են տալիս կիրառել տարածաշրջանային կատարողական ավանդույթների ինտերվալային դասավորությունները։ Կարճավիզ և երկարավիզ գործիքները կապված են տարածված տարբեր լարվածքների ու տեխնիկաների հետ, թեև սահմանները բացարձակ չեն։ Գործիքը նվագակցում է երգին, վարում մեղեդին և արտահայտում թավըր կոչվող տարածաշրջանային կսմիթային ոճերը։
Գնելուց առաջ գործիքի պարանոցի տեսակը, մենզուրան, լադերի դասավորությունը, լարերն ու լարվածքը համապատասխանեցրեք ուսուցչին և երգացանկին։ Մեր կարճավիզ ու երկարավիզ բաղլամաների ուղեցույցը մանրամասն բացատրում է ընտրությունը։
8. Սանթուր
Սանթուրը տրապեցաձև ցիմբալ է, որի լարերը ձգված են շարժական կամրջակների վրայով և հարվածվում են թեթև փայտե մուրճիկներով։ Այն կարևոր դեր ունի պարսկական դասական երաժշտության մեջ, իսկ հարակից գործիքներ հանդիպում են Իրաքում, Հնդկաստանում, Թուրքիայում, Կովկասում և այլ շրջաններում։ Դասավորությունը, կամրջակների քանակը, լարվածքը, մուրճիկների ձևն ու տեխնիկան զգալիորեն տարբեր են։
Յուրաքանչյուր կամրջակ լարերը բաժանում է հնչող հատվածների՝ կատարողին հասանելի դարձնելով մի քանի ռեգիստր։ Արագ հերթագայվող հարվածները, գլորումներն ու զարդարված պատկերները ստեղծում են փայլուն հյուսվածք։ Քանի որ պետք է լարել բազմաթիվ լարեր, իսկ կամրջակի դիրքն ազդում է հնչյունի բարձրության վրա, կարգավորումը պահանջում է համբերություն և հստակ հղման համակարգ։
Սանթուրն ընտրելիս մի հիմնվեք միայն կամրջակների թվի վրա։ Ինը և տասներկու խարակ ունեցող գործիքները կարող են ծառայել տարբեր երաժշտական համակարգերի կամ ձայնածավալների, իսկ որակը կախված է նաև երկրաչափությունից, փայտից, ցցերից, լարերից, կամրջակներից և լարվածքի կայունությունից։
9. Քամանչա
Քամանչան փոքր ռեզոնանսային կորպուսով ու երկար պարանոցով աղեղնավոր ոտնակային գործիք է։ Հիմքի ձողը հենվում է նվագողի ծնկին կամ հատակին՝ թույլ տալով, որ գործիքը աղեղի շարժման ընթացքում փոքր-ինչ պտտվի։ Այն կարևոր է պարսկական և ադրբեջանական դասական ավանդույթներում ու հանդիպում է քրդական, հայկական և հարակից երաժշտական մշակույթներում։
Ժամանակակից քամանչաները սովորաբար ունեն չորս լար, թեև պատմական ու տարածաշրջանային օրինակները տարբեր են։ Աղեղի և պտտվող գործիքի համադրությամբ ստացվում են շարունակական, ձայնանման մեղեդիներ, սահումներ, զարդարանքներ ու նուրբ ինտոնացիա։ Քամանչան կատարում է մեղեդի, իմպրովիզացիա և երկխոսում երգիչների կամ այլ գործիքների հետ։
Կամրջակի դիրքը, կաշվի կամ հնչերեսի վիճակը, պարանոցի հավասարեցումը, աղեղը, լարերն ու ականջների կայունությունը բոլորն ազդում են նվագելիության վրա։ Ջութակի փորձը կարող է օգնել աղեղը կառավարելիս, բայց չի փոխարինում գործիքի դիրքի և տարածաշրջանային ֆրազավորման ուսուցմանը։
10. Զուռնա
Զուռնան բարձրաձայն, կրկնակի լեզվակով փողային գործիք է, որն օգտագործվում է բացօթյա տոնակատարությունների, պարերի, հարսանիքների, երթերի ու արարողությունների ժամանակ Թուրքիայում, Բալկաններում, Կովկասում, Մերձավոր Արևելքում և Կենտրոնական Ասիայում։ Այն հաճախ զուգակցվում է դավուլի նման մեծ, երկկողմանի թմբուկի հետ։
Կոնաձև փողանցքն ու կրկնակի լեզվակը ստեղծում են ներթափանցող հնչյուն, որը բացօթյա տարածքում տարածվում է առանց ուժեղացման։ Երկար ֆրազները պահելու համար երբեմն օգտագործվում է շրջանաձև շնչառություն։ Զուռնաներն ունեն տարբեր չափեր ու բարձրություններ, իսկ տարածաշրջանային լեզվակագործությունն ու մատնադրությունը կարևոր են ոճի համար։
Բարձր ձայնի և լեզվակի դժվար կառավարման պատճառով զուռնան հանգիստ բնակարանային գործիք չէ։ Սկսնակները պետք է ձեռք բերեն համատեղելի լեզվակ և սովորեն ընտրված տարածաշրջանային տեսակին ծանոթ նվագողից։
Ինչպես են այս գործիքները համատեղվում
Չկա կանոն, ըստ որի մերձավորարևելյան անսամբլը պետք է ունենա երեք գործիք կամ չի կարող ներառել հինգից ավելի գործիք։ Կազմի չափը կախված է ժանրից, վայրից, ժամանակաշրջանից և նպատակից։ Արաբական արվեստային երաժշտության փոքր թախտ անսամբլում կարող են միավորվել ուդը, քանոնը, նեյը, ջութակը, ռիքն ու ձայնը։ Թուրքական դասական անսամբլը կարող է ներառել ուդ, թանբուր, քանոն, նեյ, աղեղնավոր գործիքներ և հարվածայիններ։ Ժողովրդական ու արարողական խմբերը կիրառում են այլ համադրություններ։
Շատ ավանդույթներում գործիքները պարզապես չեն բաժանվում արևմտյան ոճի մեղեդու, ակորդների ու զարկի դերերի։ Մի քանի մեղեդային գործիք կարող են նույն գիծը կատարել անհատական զարդարանքներով՝ ստեղծելով հետերոֆոնիա։ Հարվածայինները ձևակերպում են անվանում ունեցող ռիթմային շրջաններ, իսկ իմպրովիզացիան ու փոխազդեցությունը ձևավորում են կատարումը։
Մեղեդային համակարգեր՝ մաքամ, մակամ և դասթգահ
Արաբական մաքամը, թուրքական մակամը և պարսկական դասթգահը հարակից, բայց տարբեր մոդալ ավանդույթներ են։ Դրանք պարզապես գամմաներ չեն։ Յուրաքանչյուրը ներառում է բնորոշ մեղեդային շարժում, կարևոր հնչյուններ, դարձվածքներ, մոդուլյացիայի մոտեցումներ, զարդարանք և երգացանկ։ Հնչյունային բարձրությունները միշտ չէ, որ համապատասխանում են տասներկուտոն հավասարաչափ լարվածքին։
Ուդի, նեյի և քամանչայի նման անլար գործիքները կարող են անընդհատ ձևավորել հնչյունային բարձրությունը։ Քանոնահարները լծակներ են օգտագործում, իսկ բաղլամայի վարպետներն ու կատարողները կապվող լադերը տեղադրում են ըստ նախատեսված համակարգի։ Էլեկտրոնային «արևելյան» ստեղնաշարերը կարող են նմանակել որոշ հնչյունաշարեր ու տեմբրեր, սակայն չեն փոխարինում ակուստիկ գործիքներին կամ դրանց կատարողական գիտելիքին։
Ինչպես ընտրել ձեր առաջին մերձավորարևելյան գործիքը
- Սկսեք երաժշտությունից․ որոշեք այն ավանդույթը, կատարողներին և ստեղծագործությունները, որոնք ցանկանում եք սովորել։
- Գտեք ուսուցիչ կամ մեթոդ․ տարածաշրջանային լարվածքներն ու տեխնիկան ազդում են գնվող գործիքի տարբերակի վրա։
- Մտածեք հնչյունային դերի մասին․ ընտրեք մեղեդի, երկարատև աղեղնային հնչողություն, շնչային կամ հարվածային գործիք՝ ըստ ձեր նախընտրության։
- Հաշվի առեք գործնական սահմանափակումները․ ձայնի ուժը, տեղափոխելիությունը, կլիմայի նկատմամբ զգայունությունը, լարման ժամանակն ու սպասարկումը զգալիորեն տարբեր են։
- Գնեք նվագելիության համար․ ճիշտ կարգավորումն ու կայուն լարվածքը զարդարուն հարդարանքից ավելի կարևոր են։
- Պահանջեք ճշգրիտ բնութագրեր․ միայն տարածաշրջանային անվանումը միշտ չէ, որ սահմանում է մենզուրան, բարձրությունը, լարաշարը կամ չափը։
Հաճախ տրվող հարցեր
«Արևելյան գործիք» արտահայտությունը ճշգրի՞տ է
Սա լայն պատմական անվանում է, որը դեռ գործածվում է որոնման և առևտրի մեջ, բայց կարող է բազմաթիվ տարբեր մշակույթներ միավորել մեկ անորոշ կատեգորիայի տակ։ Հնարավորության դեպքում նշեք տարածաշրջանը, ավանդույթը կամ կոնկրետ գործիքը։
Դարբուկան և դումբեկը տարբե՞ր են
Անվանումները հաճախ համընկնում են։ Որոշ շուկաներում դրանք տարբերակում են ձևը, նյութը կամ տարածաշրջանային ոճը, իսկ այլուր վերաբերում են նույն գավաթաձև թմբուկների ընտանիքին։ Անվան վրա հիմնվելու փոխարեն ստուգեք բնութագրերը։
Ո՞ր գործիքն է ամենահեշտը սկսնակի համար
Չկա բոլորի համար ամենահեշտ գործիք։ Դարբուկայից կամ բենդիրից հնարավոր է արագ ստանալ հիմնական հնչյուն, սակայն ռիթմի վարպետացումը պահանջկոտ է։ Ուդը, նեյը, քանոնն ու աղեղնավոր գործիքները սովորաբար սկզբում ավելի շատ վերահսկողություն են պահանջում։ Լավ ուսուցիչն ու նվագելի գործիքը կատեգորիայից ավելի կարևոր են։
Կարո՞ղ են այս գործիքներով արևմտյան երաժշտություն նվագել
Այո։ Երաժիշտները դրանք կիրառում են ջազում, դասական, կինոերաժշտական, էլեկտրոնային և հանրամատչելի ժանրերում։ Դրանց ավանդական լարվածքներն ու տեխնիկան առաջարկում են արևմտյան հավասարաչափ լարվածքից դուրս հնարավորություններ, ուստի հարմարեցումը պետք է հարգի գործիքը՝ այն մեկ այլ գործիքի նմանակ դարձնելու փոխարեն։
Պե՞տք է գործիքը լինի այն երկրից, որտեղ ավանդույթը ծագել է
Պարտադիր չէ։ Հմուտ վարպետներ աշխատում են բազմաթիվ երկրներում։ Գնահատեք՝ արդյոք գործիքը ճիշտ է կառուցված ու կարգավորված այն երաժշտական համակարգի, լարվածքի և ուսուցչի համար, որոնց հետևելու եք։
Կենդանի ավանդույթների ընդհանուր ընտանիք
Ուդը, քանոնը, նեյը, դարբուկան, ռիքը, բենդիրը, սազը, սանթուրը, քամանչան ու զուռնան ցույց են տալիս տարածաշրջանի երաժշտական բազմազանության միայն մի մասը։ Դրանք հատում են սահմանները, փոխվում համայնքների հետ և շարունակում զարգանալ համերգասրահներում, տներում, արարողություններում, ստուդիաներում ու նոր ժանրերում։ Դրանցից մեկը հասկանալու լավագույն ճանապարհը հարգված կատարողներին լսելն է, նրա երգացանկը սովորելը և անվանն ու պատմությանը տարածաշրջանային ճշգրտությամբ մոտենալը։
Հղման աղբյուրներ՝ ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի նյութերը ուդի պատրաստման և կատարողական ավանդույթի մասին, ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի Միջերկրածովյան կենդանի ժառանգության զեկույցը արաբական երաժշտության ուսուցման վերաբերյալ, ինչպես նաև Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարանի երաժշտական գործիքների հավաքածուն ու հրապարակումները։

Thanks for informations!
Thanks for this detailed content about oriental instruments
Thank you for sharing this wonderful list of best known oriental instruments!
Թողնել մեկնաբանություն